 της Λίλας Παπαπάσχου Ο γνωστός ηθοποιός και σκηνοθέτης Γιάννης Νταλιάνης είναι ο ορισμός αυτού που λέμε «τζέντλεμαν», διαθέτοντας μία έμφυτη ευγένεια και την σιγουριά του δημιουργού που μιλάει πρωτίστως μέσα από τη δουλειά του.
Έχοντας ερμηνεύσει μία σειρά από αξιοσημείωτους ρόλους στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση, φέτος λαμβάνει μέρος για δεύτερη χρονιά στον επιτυχημένο Γιούγκερμαν που συνεχίζει την θριαμβευτική του πορεία και το 2020, αλλά και στη νέα παραγωγή του Θεάτρου Πορεία «Δόξα Κοινή» από την Οδό των Φιλελλήνων, σε σύνθεση κειμένου Στρατή Πασχάλη και σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου. Ο αξιόλογος καλλιτέχνης μας μίλησε μεταξύ άλλων για τις δύο σημαντικές παραστάσεις που συμμετέχει, για όσα των θλίβουν και όσα του δίνουν δύναμη να συνεχίζει δημιουργικά, αλλά και τη μακρόχρονη και πολύ γόνιμη συνεργασία του με τη σύζυγό του και εξίσου δημοφιλή ηθοποιό και σκηνοθέτη Μαριλίτα Λαμπροπούλου, που αυτήν την εποχή παρουσιάζει στο Θέατρο Skrow την σπαρταριστή πολιτική φάρσα «Το Βρακί». Τον ευχαριστούμε για όσα μοιράστηκε μαζί μας και ανανεώνουμε το ραντεβού μας μαζί του στο Θέατρο Πορεία, αυτήν τη φορά για την παράσταση "Δόξα Κοινή"...  της Λίλας Παπαπάσχου Ο πυρήνας της "στρατευμένης" θεατρικής ομάδας ΑΝΔΡΟΜΕΔΑ, αποτελείται από τέσσερα νέα και πολύ ταλαντούχα κορίτσια, που μετά από τις συγκλονιστικές "Γυναίκες από Χώμα", επανήλθαν φέτος στον Πολυχώρο Vault, με τη νέα τους παράσταση "Κατανόησε με ή σε καταβροχθίζω", σε επιλογή, τελική σύνθεση κειμένων & σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη.
Οι Φανή Γρύλλη, Ντίνα Κούκου, Σοφία Ρούβα & Αναστασία Τσούτση, μιλούν στο Θεαθήναι εφ' όλης της ύλης, με αφορμή μία παράσταση που μιλάει με θάρρος και χωρίς περιστροφές για την παιδική κακοποίηση σε όλες τις μορφές της, θίγοντας καίρια κοινωνικά ζητήματα με τον δικό της ξεχωριστό και γνήσια καλλιτεχνικό τρόπο. Θα έχετε για λίγο ακόμα την ευκαιρία να παρακολουθήσετε την παράσταση, εν τω μεταξύ ας τις ακούσουμε, γιατί έχουν πολλά και ενδιαφέροντα να μας πουν.  της Λίλας Παπαπάσχου Με τον γνωστό και καταξιωμένο ηθοποιό και σκηνοθέτη, Παντελή Δεντάκη, δεν έχουμε ξανασυναντηθεί δημοσιογραφικά, αλλά τον γνωρίζουμε μέσα από το έργο του, ως έναν ανήσυχο, ανατρεπτικό και άοκνο δημιουργό, που παρουσιάζει πάντα προσεγμένες παραστάσεις για μικρούς, μεγάλους και όσους ακόμα διατηρούν ανέπαφη την ικανότητά τους να ονειρεύονται.
Έχοντας συνεργαστεί με τους περισσότερους από τους πιο σημαντικούς ηθοποιούς και σκηνοθέτες των ημερών μας, φέτος παρουσιάζει στο αγαπημένο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων – τον πιο γνήσια εναλλακτικό χώρο της Αθήνας – την παράσταση «Η Μικρή μέσα στο Σκοτεινό Δάσος», του Γάλλου βραβευμένου συγγραφέα Philippe Minyana μέσα από μία πολύ ξεχωριστή σκηνοθετική ματιά, με έντονο εικαστικό ενδιαφέρον. Τον ευχαριστούμε πολύ για τον χρόνο του, αλλά και για τις γεμάτες ουσία και ζεστασιά απαντήσεις του και του ευχόμαστε το 2020 να είναι για εκείνον συναρπαστικό, και όσο το δυνατόν λιγότερο…ταραχώδες.  Photo credit: Τάσος Έρος Μπατσιούλας της Λίλας Παπαπάσχου Ο Ευθύμης Χρήστου είναι ένας νέος και ταλαντούχος δημιουργός, που διαθέτει παράλληλα πολύ μεγαλύτερη εμπειρία από αυτήν που η ηλικία του υποδηλώνει, έχοντας συνεργαστεί με κορυφαίους καλλιτέχνες και σημαντικούς αθηναϊκούς – και όχι μόνο – θεατρικούς χώρους.
Η παράσταση «Vincent» Αίμα στο χιόνι, του Philip Ridley, η οποία μετά από μία σύντομη, αλλά επιτυχημένη πορεία την περσινή σεζόν, επέστρεψε φέτος στο αγαπημένο Τρένο στο Ρουφ, για να μας ταξιδέψει ξανά στο ζοφερό και συνάμα βαθιά ανθρώπινο έργο του αξιόλογου συγγραφέα, που μέσα από την ιστορία του Vincent, αλλά και της Anita και του Davey, φωτίζει τις διαφορετικές οπτικές γωνίες της ίδιας τραγικής και αναπόδραστης πραγματικότητα. Με τη Μαρία Ζορμπά και τον Κωνσταντίνο Τσονόπουλο να κρατούν τους δύο πρωταγωνιστικούς ρόλους, ο Ευθύμης Χρήστου χρησιμοποιεί το έργο του Philip Ridley ως μία καλή αφορμή για να μιλήσει με καλλιτεχνικούς όρους για θέματα που «καίνε», ενώ ταυτόχρονα προτείνει μία σύγχρονη, εικαστικά άρτια και σίγουρα πολύ προσωπική σκηνική σύνθεση. Τον ευχαριστούμε ειλικρινά που «ξέκλεψε» λίγο χρόνο εν μέσω και των καλλιτεχνικών του υποχρεώσεων στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης, για να μας «μυήσει» με το δικό του ξεχωριστό τρόπο σε μία ιδιαίτερη και συγκινητική παράσταση, την οποία θα έχετε για λίγο ακόμα την ευκαιρία να την παρακολουθήσετε, καθώς έχοντας ήδη διανύσει και μία δεύτερη επιτυχημένη σεζόν οδεύει προς την ολοκλήρωση της πορείας της.  της Λίλας Παπαπάσχου Η Αθηνά Παππά δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις. Είναι μία από τις πιο γνωστές και καταξιωμένες ηθοποιούς -επιπλέον δασκάλα υποκριτικής και σκηνοθέτις-παραμένοντας πάντα νέα, λαμπερή, επίκαιρη και έτοιμη να βουτήξει σε βαθιά νερά, αντιμετωπίζοντας νέες προκλήσεις, υποκριτικά και σκηνοθετικά.
Φέτος, συνεχίζεται για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Αλκμήνη, η επιτυχημένη παράσταση "Τι με κοιτάς έτσι;" των Ρόδη-Κυφωνίδη, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Ρόδη, ένας χειμαρρώδης μονόλογος, μίας ξεχωριστής και πολυδιάστατης γυναίκας, που παλεύει με τους δαίμονές της και εμείς τη συναντήσαμε κάπου ανάμεσα στο Αλκμήνη και το Θέατρο της ΑΣΚΤ, όπου παρουσιάζεται ήδη η νέα της σκηνοθετική απόπειρα με τίτλο "Η τραγωδία αλλιώς", κατανοώντας τη διαφορετικότητα. Την ευχαριστούμε πολύ για το χρόνο και τις ενδιαφέρουσες και ουσιαστικές απαντήσεις της και ανυπομονούμε να την απολαύσουμε επί σκηνής...  της Λίλας Παπαπάσχου «Οι κάτω απ’τ’αστέρια» face to…faces με το Θεαθήναι! Μία συνάντηση που μας γέμισε χαρά και ελπίδα για το αύριο του ελληνικού θεάτρου (και της τηλεόρασης-κινηματογράφου…), με δύο όμορφους (μέσα κι έξω), γοητευτικούς και πάνω απ’ όλα ταλαντούχους ανθρώπους. Παρακολουθούμε και θαυμάζουμε την πορεία τους, η οποία είναι σταθερά ανοδική και με τον Κωνσταντίνο Μπιμπή, Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Θεάτρου Άλφα, έχουμε συναντηθεί πολλές φορές ραδιοφωνικά, ενώ με την ιδιαίτερα δημοφιλή ηθοποιό Λίλα Μπακλέση μας δόθηκε η ευκαιρία να μιλήσουμε πρόσφατα, κερδίζοντάς μας από την πρώτη στιγμή με την γλυκύτητα, την αμεσότητα και την επικοινωνιακή της διάθεση. Φέτος, μετά από μία εξαιρετικά επιτυχημένη περιοδεία στην Ελλάδα και το εξωτερικό, - και μεταξύ άλλων καλλιτεχνικών υποχρεώσεων και των δύο - οι «Κάτω απ’ τ’αστέρια» επιστρέφουν στη «βάση» τους για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων και τους ευχόμαστε ολόψυχα να συνεχίσουν την ίδια θριαμβευτική πορεία στο Θέατρο Άλφα. Ανάμεσα σε πρόβες και νέα καλλιτεχνικά σχέδια βρήκαν το χρόνο να μας "ταξιδέψουν" ως την όμορφη Χίο και να μας μιλήσουν για δύο ήρωες που αγαπήσαμε πολύ, την Μενίτα και τον Νικολή, τον Νικολή και τη Μενίτα...Τους ευχαριστούμε πολύ και σας τους...παραδίδουμε!  της Λίλας Παπαπάσχου Είχα την χαρά και την τιμή να γνωρίσω τον γνωστό και καταξιωμένο σκηνοθέτη Σπύρο Μιχαλόπουλο και να συνομιλήσω μαζί του ραδιοφωνικά, αποκομίζοντας τις θετικότερες των εντυπώσεων. Ήρεμος και κατασταλαγμένος, λακωνικός μα όχι απρόσιτος, γνώστης του αντικειμένου του και «εραστής» της τέχνης, δημιουργεί ασταμάτητα τα τελευταία 36 χρόνια στο θέατρο, την τηλεόραση και τον κινηματογράφο, διατηρώντας πάντα τους δημιουργικούς του ορίζοντές...ανοιχτούς. Φέτος συνυπογράφει σκηνοθετικά μία από τις μεγαλύτερες τηλεοπτικές επιτυχίες της σεζόν, τις αγαπημένες «Άγριες Μέλισσες», που βασίζονται στο σενάριο της Μελίνας Τσαμπάνη και προβάλλονται από τον τηλεοπτικό σταθμό ANT1, ταξιδεύοντάς μας πίσω στο 1958 και στον Θεσσαλικό κάμπο και ενθουσιάζοντας τους τηλεθεατές με την προσεγμένη αισθητική και τις δυνατές ερμηνείες των πρωταγωνιστών τους. Εκτός όμως από την τηλεόραση, ο Σπύρος Μιχαλόπουλος βάζει την σκηνοθετική του σφραγίδα και στο θέατρο, παρουσιάζοντας για 2η χρονιά στο θέατρο Άβατον την παράσταση «Tango Bar» του Περικλή Κοροβέση, μία γλυκόπικρη ιστορία για την αντρική φιλία, την ενηλικίωση, την επιτυχία και την αποτυχία και πολλά ακόμη βαθιά ανθρώπινα και…αυθεντικά. Τον ευχαριστούμε πολύ για τον χρόνο του και όσα ενδιαφέροντα και ουσιαστικά μοιράστηκε μαζί μας, απαντώντας με αμεσότητα και αφοπλιστική ειλικρίνεια στις ερωτήσεις που του θέσαμε.  της Λίλας Παπαπάσχου Ο γνωστός και καταξιωμένος ηθοποιός – και σκηνοθέτης – Νίκος Ορφανός έχει φέτος μια γεμάτη θεατρική χρονιά, πρωταγωνιστώντας σε δύο παραστάσεις – η μία εκ των οποίων παιδική – και σκηνοθετώντας μία τρίτη σε έναν καινούργιο, ιδιαίτερο χώρο. Το Θεαθήναι βρέθηκε face to…faces μαζί του λίγες μέρες πριν από την πρεμιέρα των παραστάσεων «Ο Απρόσκλητος Επισκέπτης» της Αγκάθα Κρίστι, σε σκηνοθεσία Γιώργου Φρατζεσκάκη και «Ο Ουρανένιος», του Γιώργου Δ. Λεμπέση, σε σκηνοθεσία Βίκυς Κουμούτσου, που ξεκινούν μέσα με τέλη Οκτωβρίου, στα θέατρα ELIART και ZINA, αντίστοιχα. Τον ευχαριστούμε θερμά για την παραχώρηση της πρώτης συνέντευξης της σεζόν, αλλά κυρίως για τις ουσιαστικές και ενδιαφέρουσες απαντήσεις που μας έδωσε, οι οποίες σίγουρα αποτελούν τροφή για σκέψη, αλλά παράλληλα γεννούν και αισιοδοξία για το μέλλον του ελληνικού θεάτρου – της χώρας εν γένει – και του ευχόμαστε ολόψυχα καλή επιτυχία, σε όλα τα καλλιτεχνικά του σχέδια, τρέχοντα και μελλοντικά.  της Λίλας Παπαπάσχου Μετά τη Δανάη Ρούσσου σειρά έχει η δημοφιλής ηθοποιός Τζωρτζίνα Λιώση, η οποία με τη σειρά της θα μας βάλει στον "ποιητικά ρεαλιστικό" κόσμο του διεθνούς φήμης Έλληνα σκηνοθέτη, Δήμου Αβδελιώδη, ο οποίος παρουσιάζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, από σήμερα 12/9 και έως τις 14 Σεπτεμβρίου, την παράσταση «Ικέτιδες» του Ευριπίδη. Η παράσταση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του καλλιτεχνικού και ερευνητικού προγράμματος για το Αρχαίο Δράμα και τις Πολιτικές Επιστήμες «Μεγάλες Αφηγήσεις/ Η Επιστροφή Αθήνα_2019». Το «Θεαθήναι» ήρθε face to faces με τη νεαρή, αλλά ήδη καταξιωμένη ηθοποιό και μία εκ των πρωταγωνιστριών της παράστασης και συνομίλησε μαζί της, με αφορμή τη σημερινή πρεμιέρα στο ΙΜΚ, για το έργο και τη συνεργασία της με τον σπουδαίο δημιουργό, αλλά και για τις υπόλοιπες καλλιτεχνικές δραστηριότητές της, οι οποίες είναι εξίσου ενδιαφέρουσες.  της Λίλας Παπαπάσχου Μετά την πρόσφατη και εξαιρετικά επιτυχημένη «Ελένη» του Γιάννη Ρίτσου, ο διεθνούς φήμης Έλληνας σκηνοθέτης, Δήμος Αβδελιώδης παρουσιάζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, από αύριο 12/9 και έως τις 14 Σεπτεμβρίου, την παράσταση «Ικέτιδες» του Ευριπίδη. Η παράσταση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του καλλιτεχνικού και ερευνητικού προγράμματος για το Αρχαίο Δράμα και τις Πολιτικές Επιστήμες «Μεγάλες Αφηγήσεις/ Η Επιστροφή Αθήνα_2019».
Το «Θεαθήναι» ήρθε face to faces με τη Δανάη Ρούσσου, μία εκ των πρωταγωνιστριών της παράστασης και συνομίλησε μαζί της με αφορμή την αυριανή πρεμιέρα στο ΙΜΚ, για το έργο και τη σημασία του στο δικό μας σήμερα. για τον "μαγικά ρεαλιστικό" κόσμο του χαρισματικού δημιουργού, αλλά και για τις υπόλοιπες καλλιτεχνικές δραστηριότητές της, που είναι πολλές και ενδιαφέρουσες. Η γνωστή ηθοποιός και σκηνοθέτις μας «ταξιδεύει» σε μια ιδιαίτερη παράσταση που φέρνει στο προσκήνιο το λόγο, αναδεικνύοντας όλη τη δύναμη και τη μουσικότητά του, μέσα από την εντελώς προσωπική και ευφάνταστη καλλιτεχνική ματιά και την πρωτότυπη ερμηνευτική διδασκαλία του καταξιωμένου σκηνοθέτη.  της Λίλας Παπαπάσχου Η Θάλεια Χαραρά είναι μία ταλαντούχα ηθοποιός και ταυτόχρονα μία όμορφη και γοητευτική γυναίκα, με πολύ ιδιαίτερο τρόπο σκέψης.. Είχα τη χαρά και την τύχη να τη γνωρίσω μέσα από τη δουλειά της και κάθε φορά που τη συναντάω εντυπωσιάζομαι από τον τρόπο που βλέπει τα πράγματα, με καθαρή σκέψη και ταυτόχρονα δημιουργικό πάθος.
Αφορμή για την πρώτη μας συνάντηση στο Θεαθήναι η παράσταση "6", που παρουσιάζει φέτος η Θεατρική Ομάδα Repente σε συνεργασία με την Dominus Production και είναι εμπνευσμένη από το πιο διάσημο και ριζοσπαστικό έργο του Ιταλού συγγραφέα Luigi Pirandello, «6 πρόσωπα ζητούν συγγραφέα», σε σκηνοθεσία Αγνής Χιώτη. Η παράσταση παρουσιάζεται από τις 6 Μαρτίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, κάθε Τετάρτη στις 21.15, στο Θησείον - Ένα θέατρο για τις Τέχνες και διαθέτει ένα πολυπληθές και εκλεκτό σύνολο αξιόλογων ηθοποιών. Ας δούμε όμως τι μοιράστηκε μαζί μας η Θάλεια Χαραρά για το έργο, τον συγγραφέα, τη συνεργασία της με την Αγνή Χιώτη και τους υπόλοιπους συντελεστές και πολλά ακόμα εξίσου ενδιαφέροντα και ουσιαστικά....  της Λίλας Παπαπάσχου φωτογραφίες: essential pixels Το Θεαθήναι βρέθηκε στο Αμαξοστοιχία - Θέατρο "Τρένο στο Ρουφ" λίγο πριν την πρεμιέρα μιας παράστασης που συνδυάζει την ποίηση με τον ωμό ρεαλισμό και αφηγείται στο κοινό - μεταξύ πολλών άλλων - το χρονικό της δολοφονίας ενός νέου ανθρώπου. Το μυστηριώδη φόνο του Vincent προσπαθούν να αποκωδικοποιήσουν, ο καθένας με τον τρόπο του, η μητέρα και ο πιο στενός φίλος του θύματος, που κατά πάσα πιθανότητα έπεσε θύμα ρατσιστικής βίας λόγω του σεξουαλικού του προσανατολισμού.
Ο αιφνίδιος θάνατος της αξέχαστης ηθοποιού και φίλης Νίκης Λειβαδάρη, που πρωταγωνιστούσε στην επιτυχημένη παράσταση "Stamboul Train" στον ίδιο χώρο μας έκανε να αναβάλλουμε τη δημοσίευση της συνέντευξης. Απόψε, αυτό το Κυριακάτικο, παγωμένο βράδυ του Φλεβάρη που όλων τα βλέμματα είναι στραμμένα στα Όσκαρ, εμείς επιμένουμε θεατρικά και μοιραζόμαστε μαζί σας όσα ενδιαφέροντα και σίγουρα διαφωτιστικά μας εκμυστηρεύτηκαν οι τόσο ταλαντούχοι και αξιόλογοι συντελεστές της επίκαιρης αυτής παράστασης. Ένα μεγάλο ευχαριστώ στον ταλαντούχο, συναισθηματικά ώριμο παρά το νεαρό της ηλικίας του, σκηνοθέτη Ευθύμη Χρήστου, τον πολλά υποσχόμενο ηθοποιό Δημήτρη Φουρλή και φυσικά την υπέροχη Μαρία Ζορμπά, μία εξαιρετική ηθοποιό την οποία ανέκαθεν θαύμαζα και επιτέλους είχα τη χαρά και την τύχη να συναντήσω και δημοσιογραφικά. Είμαι σίγουρη πως και οι ίδιοι με χαρά αφιερώνουν τη συνάντηση μας στην αγαπημένη Νίκη, που έφυγε τόσο νωρίς και τόσο άδικα από κοντά μας...  Δύο ταλαντούχοι, καταξιωμένοι και σίγουρα δημοφιλείς ηθοποιοί συναντιούνται επί σκηνής, ερμηνεύοντας δύο πολύ ιδιαίτερους ρόλους. Ο Στέλιος Μάινας και η Κάτια Σπερελάκη είναι ο Μπάρι και η Λουίζ στην παράσταση «Ο Κήπος», που βασίζεται στο έργο του ηθοποιού και συγγραφέα Bruce Gooch «Tangled Gardens», το οποίο έκανε διπλή παγκόσμια πρεμιέρα το φετινό φθινόπωρο, στο Από Μηχανής Θέατρο. Την ελληνική εκδοχή της παράστασης σκηνοθετεί ο Δημήτρης Μυλωνάς με τη δράση να τοποθετείται στη Νέα Υόρκη και τα «ψυχεδελικά» ‘70s.
Το Θεαθήναι «τρύπωσε» σαν άλλο κολιμπρί στον φιλόξενο Κήπο τους και συναντήσε τους δύο πρωταγωνιστές της παράστασης που είχαν πολλά να μας πουν. Τους ευχαριστούμε θερμά για την όμορφη και ουσιαστική κουβέντα μας, αλλά και για το γεγονός ότι με χαρά ανακαλύψαμε ότι εκτός από εξαιρετικοί ηθοποιοί είναι και δύο πραγματικά ευγενικοί και προσγειωμένοι άνθρωποι, που αντιμετωπίζουν την επιτυχία τους με ειλικρινή σεμνότητα, θέτοντας ως προτεραιότητα την καλλιτεχνική τους εξέλιξη. Ακολουθήστε μας ως τον «Κήπο» τους, που κρύβει πολλούς "θησαυρούς"...  της Λίλας Παπαπάσχου Η γνωστή κινησιολόγος, χορογράφος και περφόρμερ Φαίδρα Σούτου που μετράει ήδη πολλές και σημαντικές συνεργασίες στο θέατρο και με τις τρεις προαναφερόμενες ιδιότητές της, εμπνέεται από τη Μηχανή Άμλετ του Heiner Müller, βάζει τον σύγχρονο πολιτικό άνθρωπο στο μικροσκόπιο και χορογραφεί για δύο στη σωματική performance DAS KLEID HAMLET - Το Φόρεμα Άμλετ που θα παρουσιαστεί για 6 μόνο παραστάσεις στο Small Argo full of Art από 27 Οκτωβρίου, Σάββατο και Κυριακή στις 21:00.  της Λίλας Παπαπάσχου Η Κατερίνα Φωτεινάκη, είναι δημιουργός και performer (σύνθεση, κιθάρα, φωνή), βραβευμένη στην Ελλάδα και το εξωτερικό για τη δουλειά της πάνω στη μουσική επεξεργασία του λόγου, ενώ από το 2006 ζει και εργάζεται στο Παρίσι. Στις 22 & 23 Σεπτεμβρίου 2018, θα "ανοίξει" τη χειμερινή σεζόν του Κέντρου Ελέγχου Τηλεοράσεων, του πιο γνήσια εναλλακτικού χώρου της Αθήνας. Οι δυο αυτές συναυλίες είναι ιδιαίτερες καθώς σπάνια εμφανίζεται στην Αθήνα. Κάνοντας μια μικρή παρένθεση στο πνεύμα των σόλο εμφανίσεών της, επιλέγει για καθεμία από τις βραδιές έναν αγαπημένο της δημιουργό και τον προσκαλεί για έναν ελεύθερο διάλογο σε μουσικές δικές της, δικές του, άλλων ή κανενός. Σε μία απρόβλεπτη εναλλαγή σόλο και ντουέτου.  της Λίλας Παπαπάσχου Ο Όμηρος Πουλάκης δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις. Θεωρείται – και είναι - ένας από τους πιο ταλαντούχους ηθοποιούς της γενιάς του, έχοντας πρωταγωνιστήσει σε πάρα πολλές και αξιόλογες παραστάσεις, ταινίες και τηλεοπτικές σειρές. Σεμνός, προσιτός και φειδωλός σε μεγαλόστομες δηλώσεις, όπως συνήθως είναι οι επιτυχημένοι άνθρωποι που δεν θέλουν και δεν χρειάζεται να αποδείξουν κάτι, φέτος μας συστήνεται για πρώτη φορά και ως σκηνοθέτης, παρουσιάζοντας «ΤΟ ΚΟΝΤΣΕΡΤΟ ΤΩΝ ΔΑΣΩΝ», ένα vertigo από ξερόφυλλα, μια παράσταση λόγου, μουσικής και κίνησης σε μία πράξη, την οποία θα φιλοξενήσει το Φεστιβάλ Παπάγου-Χολαργού το Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου, στις 21.00, στο Κηποθέατρο Παπάγου.  της Λίλας Παπαπάσχου φωτογραφίες: Κατερίνα Τζιγκοτζίδου Η Νάνα Παπαδάκη είναι φύσει, θέση και ιδιότητα «καλλιτέχνης». Μία δημιουργός που συνδυάζει με μοναδικό τρόπο την ευαισθησία με το δυναμισμό και την ομορφιά με το ταλέντο, ενώ ταυτόχρονα ισορροπεί με χάρη ανάμεσα στην ποίηση, το θέατρο και την...πραγματική ζωή, που τα εμπερικλείει όλα. Μετά την επιτυχημένη παρουσίαση της παράστασης «Ίων», επιστρέφει στα φετινά ΑΙΣΧΥΛΕΙΑ, αυτήν τη φορά με έναν από τους ποιητικούς μονολόγους της αριστουργηματικής «Τέταρτης Διάστασης» του Γιάννη Ρίτσου και στις 16 Σεπτεμβρίου 2018, θα την ακολουθήσουμε ως το Παλαιό Ελαιουργείο Ελευσίνας, για να ανακαλύψουμε τι κρύβεται «Κάτω απ' τον ίσκιο του βουνού».  της Λίλας Παπαπάσχου Μετά από την πρώτη μας άκρως ενδιαφέρουσα - ομαδική - συνέντευξη με τους συντελεστές της παράστασης "ΝΕΦΕΛΕΣ", είχα τη χαρά να συναντηθώ ξανά με τη Νατάσα Σφενδυλάκη - τετ α τετ αυτήν τη φορά - με αφορμή την παράσταση "ΘΕΣΜΟΦΟΡΙΑΖΟΥΣΕΣ", η οποία συνεχίζει ακάθεκτη την επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία της. Η Νατάσα Σφενδυλάκη είναι μια νέα και πολλά υποσχόμενη ηθοποιός, που τα τελευταία χρόνια με συνέπεια, σοβαρότητα και σταθερά βήματα σημειώνει μία εντυπωσιακή καλλιτεχνική πορεία και μετράει ήδη πολλές και σημαντικές συνεργασίες με μερικούς από τους πιο καταξιωμένους σκηνοθέτες, ηθοποιούς κλπ., χαρίζοντας στο κοινό ολοκληρωμένες και μεστές ερμηνείες, που διέπονται από μία σπάνια εκφραστική αλήθεια και αμεσότητα. |
This section will not be visible in live published website. Below are your current settings: Current Number Of Columns are = 2 Expand Posts Area = Gap/Space Between Posts = 10px Blog Post Style = card Use of custom card colors instead of default colors = Blog Post Card Background Color = current color Blog Post Card Shadow Color = current color Blog Post Card Border Color = current color Publish the website and visit your blog page to see the results |
