Το Θεαθήναι βρέθηκε στο Θέατρο "Τζένη Καρέζη" & είδε την παράσταση «Ο Αμπιγιέρ» του Ρόναλντ Χάργουντ σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη

γράφει η Νατάσα Πίτσου

Στον απόηχο των μαζικών κινητοποιήσεων ενάντια στην υποτίμηση των επαγγελματικών δικαιωμάτων των καλλιτεχνών, αλλά και της σπουδαιότητας της ίδιας της τέχνης στην κοινωνία, στην εκπαίδευση, στη ζωή, το Θεαθήναι συναντάει στο Θέατρο «Τζένη Καρέζη» τον «Αμπιγιέρ» του Ρόναλντ Χάργουντ, σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη, προκειμένου να γνωρίσει τους συντελεστές και την παρασκηνιακή ζωή ενός περιπλανώμενου θιάσου στο Λονδίνο.  

Κατά τη διάρκεια του Β Παγκοσμίου Πολέμου, ο μεγάλος σε ηλικία θιασάρχης και σαιξπηρικός ηθοποιός, θεωρεί ότι η αξία του ταλέντου του δεν πρόκειται να αναγνωριστεί, και απονείμει ο ίδιος στον εαυτό του τον τίτλο του Σερ.

Στο πλευρό του βρίσκεται για είκοσι χρόνια η Ματζ, πιστή και μυστικά ερωτευμένη μαζί του, η «Λαίδη» η γυναίκα που εντυπωσιάστηκε από την προσωπικότητα του, απογοητεύτηκε μα ποτέ δεν τον εγκατέλειψε και ο Νόρμαν, ο αφοσιωμένος αμπιγιέρ που στο τέλος προδίδεται και ίσως απελευθερώνεται.

Στην προσπάθεια τους να φέρουν επί σκηνής κάτω από τις αντίξοες συνθήκες του πολέμου, μια Σαιξπηρική σκηνή του Βασιλιά Ληρ, ξεδιπλώνονται οι ιδιαιτερότητες κάθε ψυχοδιανοητικής και χαρακτηριολογικής τους προσωπικότητας, με κύριο μοτίβο μεταξύ άλλων τη σχέση εξουσιαστή εξουσιαζόμενου.

"Ο Αμπιγιέρ", το γνωστό έργο του Ρόναλντ Χάργουντ, που έχει αγαπηθεί από το ελληνικό κοινό,
ζωντανεύει στο θέατρο Τζένη Καρέζη με ένα εκλεκτό σύνολο ηθοποιών

Ο Ιεροκλής Μιχαηλίδης μεταμορφώνεται στη σκηνή και καταφέρνει όχι απλά να προσεγγίσει τον Σερ αλλά να παρουσιάσει τις διαυγείς αποχρώσεις μεγαλομανίας, ματαιοδοξίας και πάθους όχι μόνο για τη τέχνη του θεάτρου αλλά και για την ίδια τη ζωή. Η δύστροπη και πολλές φορές τυραννική, απαξιωτική συμπεριφορά του φωτίζεται και γίνεται κατανοητή μέσα από τον κειμενικό λόγο, τα εξωγλωσσικά στοιχεία και τη κίνηση των υπόλοιπων ηθοποιών, αλλά κυρίως του αμπιγιέρ ο οποίος εργάζεται και μεσολαβεί για να διασφαλίσει την απόλαυση και την αναγνώριση του Σερ.

Ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης ως  εκπληκτικός Νόρμαν με συνταρακτική επιδεξιότητα ανταποκρίνεται στις ανάγκες, στις ιδιοτροπίες, στις συνήθειες του Σερ και ακολουθεί με συγκλονιστική συνέπεια την κλιμάκωση των γεγονότων. Η αίσθηση του μέτρου και του τόνου, η ισορροπία μεταξύ δραματικών και κωμικών στοιχείων, καθώς και το ευφρόσυνα παιγνιώδες και άλλοτε ειρωνικό χιούμορ λειτουργούν καθοριστικά και βοηθούν τον θεατή να συλλάβει τη σχέση «κυρίου- δούλου», της υπέρμετρης αφοσίωσης – και της απότομης απόρριψης.

Η σκηνοθετική «ανάγνωση» του Κώστα Γάκη ανέδειξε την «απομυθοποιητική» διάθεση του έργου χωρίς ωστόσο να το απογειώνει, ενώ το σκηνικό του Κέννυ Μακλέλαν συμπεριέλαβε τη μαγική λύση της συνύπαρξης σκηνής και παρασκηνίων, τοποθετώντας το θεατή από την πρώτη στιγμή σε θέατρο μέσα στο θέατρο.

Ιεροκλής Μιχαηλίδης & Γεράσιμος Σκιαδαρέσης σε δύο εξαιρετικές ερμηνείες 

Η μόνη τρομακτική παραφωνία στη συγκεκριμένη παράσταση ήταν η ανάρμοστη συμπεριφορά ορισμένων εκ των θεατών που άφησαν το κινητό τους ανοιχτό, δείχνοντας με αυτό τον τρόπο το «σεβασμό» τους στους παριστάμενους και στους συντελεστές. Τελικά τι θα απομείνει όσο το ανθρώπινο μετοικεί…δε θα ήθελα να το γνωρίσω. 

Συντελεστές:
 
Συγγραφέας: Ρόναλντ Χάργουντ
 
Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
 
Σκηνοθεσία: Κώστας Γάκης
 
Σκηνικά – Κοστούμια: Κέννυ Μακλέλαν
 
Σχεδιασμός φωτισμών: Βασίλης Κλωτσοτήρας
 
Μουσική – Σχεδιασμός ήχων: Κώστας Γάκης
 
Βοηθοί σκηνοθέτη: Κατερίνα Σπάρταλη, Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου
 
Βοηθός σκηνογράφου: Καλύδημη Μούρτζη
 
Φωτογραφίες: Μάνος Γεωργίου
 
Video: Μιχάλης Μαυρομούστακος
 
Creative Team at Visual Arts & Graphics: CReatures CReative Studio
 
Μακιγιάζ: Παύλος Κατσιμίχας
 
Social Media: Μάριος Ζδράγκας, Κάλλη Μαυρογένη
 
Επικοινωνία – προβολή παράστασης: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble, Ελένη Λιλή
 
Παίζουν οι ηθοποιοί: Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Γεράσιμος Σκιαδαρέσης, Τζένη Κόλλια, Μάρω Παπαδοπούλου, Απόστολος Πελεκάνος, Αντριάνα Ανδρέοβιτς, Άγγελος Νεράντζης
 
Πληροφορίες:
 
Θέατρο «Τζένη Καρέζη»: Ακαδημίας 3, 106 71 Αθήνα, τηλ.: 2103636144, 2103644921
 
Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
 
Τετάρτη & Κυριακή στις 18:30
Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο στις 21:00
​
Διάρκεια: 1 ώρα και 40 λεπτά
 
Τιμές εισιτηρίων:
 
Α’ ζώνη  25€ / Μειωμένο: 21€
 
Β’ ζώνη 21€ / Μειωμένο: 17€
 
Γ’ ζώνη 17€ / Μειωμένο: 14€
 
Ώρες και μέρες ταμείου:
 
Καθημερινά 11:00 – 14:00 και 17:00 – 22:00
 
Τηλ.: 2103636144, 2103644921