Το ΘΕΑΘΗΝΑΙ βρέθηκε στο Θέατρο Τέχνης «Κάρολος Κουν» και είδε την παράσταση «ΜΟΤΕΛ» σε κείμενο & σκηνοθεσία Βασίλη Μαυρογεωργίου

γράφει η Λίλα Παπαπάσχου

Το παγωμένο βράδυ της Τρίτης 20/12 βρεθήκαμε στο Θέατρο Τέχνης «Κάρολος Κουν» για να παρακολουθήσουμε την πολυσυζητημένη παράσταση «ΜΟΤΕΛ», σε κείμενο και σκηνοθεσία Βασίλη Μαυρογεωργίου, που παρουσιάζεται για 2η χρονιά στην ιστορική θεατρική σκηνή της Φρυνίχου.

Το επιβλητικό, με ρουστίκ πινελιές σκηνικό περιβάλλον του Κωνσταντίνου Ζαμάνη, με την αιματοβαμμένη λεπτομέρεια, «περίμενε» υπομονετικά να γεμίσει η αίθουσα (πολύ ελπιδοφόρο ότι ήταν πραγματικά κατάμεστη) δίνοντας στους θεατές το πρώτο στοιχείο μίας θλιβερής ιστορίας, που όλοι θα ευχόμασταν να είναι προϊόν μυθοπλασίας.

Ο χαρισματικός ηθοποιός και σκηνοθέτης που στο πέρασμα του χρόνου έχει κτίσει μία  σχέση εμπιστοσύνης με το κοινό, προ(σ)καλεί από πέρυσι τους θεατές σε ένα αποκαλυπτικό ταξίδι, κάπου στην ελληνική επαρχία, αλλά και στα βάθη του ψυχισμού ενός κακοποιημένου παιδιού και του οικογενειακού-κοινωνικού περιβάλλοντός του, καταργώντας εν τέλει τα όποια γεωγραφικά ή άλλα σύνορα επιβάλει η δραματουργική συνθήκη.

Βάζοντας στον πυρήνα της σκηνικής του αφήγησης το δίπολο ενοχής – συνενοχής διαποτίζει όλους τους ήρωες του έργου με τα χαρακτηριστικά του ενόχου, που υποκρίνεται τον αθώο για τους δικούς του λόγους, ξεσκεπάζοντας κλιμακωτά πρόσωπα και καταστάσεις. Σε αυτό το Μοτέλ στη μέση του πουθενά, κανείς και τίποτα δεν είναι αυτό που φαίνεται και η μόνη αδιαπραγμάτευτη αλήθεια είναι ότι ο αποκρουστικός Γίγαντας θα συνεχίσει να καραδοκεί, ψάχνοντας εμμονικά για τη λεία του. 

Η Κλέλια Ανδριολάτου στο ρόλο της νεαρής Άννας, ενσαρκώνει με διαπεραστική αμεσότητα
κάθε κακοποιημένο παιδί που παλεύει να διαχειριστεί το τραύμα του

Ο Βασίλης Μαυρογεωργίου σκηνοθετεί ένα εξαιρετικό καστ καταξιωμένων και νεότερων ηθοποιών με διάθεση ωμού ρεαλισμού και απρόσμενες ποιητικές εξάρσεις. Αλληγορική σαν παραμύθι και παράλληλα διεισδυτική η ματιά του δημιουργού, οδηγεί με σίγουρα βήματα τους ήρωες προς την κάθαρση, κρατώντας σφιχτά το χέρι των ερμηνευτών στα δύσβατα υποκριτικά μονοπάτια, που το ίδιο το κείμενο, μοιραία τους παρασύρει.

Ο πάντα καίριος Χρήστος Σαπουντζής πείθει απόλυτα, ως ένας κουρασμένος, μεσήλικας ελαιοχρωματιστής που βγάζει τα προς το ζην «αποκαθιστώντας» τόπους εγκλημάτων και άθελα του (ή όχι…) παίζει καθοριστικό ρόλο στην εξέλιξη της πλοκής, αποδεικνύοντας για μία ακόμη φορά το υποκριτικό του εκτόπισμα. Ο Άγγελος Μπούρας από την άλλη ενσαρκώνει με ράθυμη διάθεση και μια υφέρπουσα παραίτηση τον δύσκολο ρόλο ενός πατέρα που όσο εκτυλίσσεται η δράση απογυμνώνεται από το γονεϊκό του ρόλο, προδίδοντας και τη δική του κομβική σύνδεση με όσα φρικτά συμβαίνουν πίσω από την κλειστή πόρτα ενός μικρού ξύλινου σπιτιού, χαμένου στο δάσος.
 
Οι  εξαιρετικές Ευγενία Αποστόλου και Ιωάννα Μαυρέα, ερμηνεύουν δύο γυναίκες που βρίσκονται σε συναισθηματικό αδιέξοδο, αναζητώντας (η αποφεύγοντας…) η καθεμία με τον δικό της τρόπο την αλήθεια. Μέσα από τις μεστές, γεμάτες διακυμάνσεις ερμηνείες τους φωτίζονται διαφορετικές όψεις της μητρότητας. Εστιάζοντας στον ψυχισμό των δύο γυναικών ο Βασίλης Μαυρογεωργίου σχολιάζει εντέχνως πλην σαφώς, ότι σε πολλές περιπτώσεις σεξουαλικής κακοποίησης ανηλίκων, η μητρική φιγούρα δρα προστατευτικά κατόπιν εορτής ή αντίθετα με την στάση της υποθάλπει τον εγκληματία, αφήνοντας το παιδί διπλά προδομένο.

Η ταλαντούχα Ελευθερία Παγκάλου, που με βάση την ερμηνεία της διαφαίνεται πως έχει πολύ και λαμπρό μέλλον στο θέατρο, υποδύεται με ειλικρίνεια και όλη την ορμή της νιότης, την αθυρόστομη, υποστηρικτική φίλη μίας επίσης νεαρής γυναίκας με βεβαρημένο ψυχολογικό προφίλ και έντονες αυτοκαταστροφικές τάσεις. Το κορίτσι αυτό ενσάρκωσε ιδανικά η Κλέλια Ανδριολάτου, καθηλώνοντας τους θεατές με το έμφυτο υποκριτικό της ταλέντο, το οποίο εντελώς ανεπηρέαστο από την τεράστια τηλεοπτική προβολή της, άστραψε σαν πολύτιμος λίθος, αναγκάζοντας και τους πιο δύσπιστους να παραδεχτούν, πως καμιά φορά ό,τι λάμπει είναι χρυσός. 

Αξιοσημείωτες ερμηνείες με βάθος και αλήθεια

Σημαντική η συνεισφορά και των υπόλοιπων συντελεστών της παράστασης στο αρμονικό συνολικό αποτέλεσμα, το οποίο διαγράφοντας τον φαύλο κύκλο της βίας, μας γυρνάει ξανά στην αρχή, εκεί που αναβλύζει η πηγή του κακού, όσο γαλήνια κι αν φαίνεται η επιφάνεια της λίμνης.

Οι ζεστοί, ροδόχρωμοι φωτισμοί της Στέλλας Κάλτσου ενισχύουν την αίσθηση ττης φύσης που περιβάλλει τους ήρωες, η ομορφιά της οποίας έρχεται σε αντίθεση με όσα φοβερά συμβαίνουν στο παρασκήνιο. Η ατμοσφαιρική μουσική του Νίκου Κυπουργού ντύνει διακριτικά τη σκηνική αφήγηση και οι Πάρης Μαντόπουλος και Θάνος Δερμάτης συμβάλλουν τα μέγιστα κινησιολογικά, κάτι που αποτυπώνεται τόσο στις εκφραστικές διαφοροποιήσεις των ηθοποιών, όσο και σε απαιτητικές σκηνές έντονης σωματικότητας.

Είναι αλήθεια πως μέρες που είναι, ίσως θα ήταν προτιμότερο να μιλούσαμε για πιο ανάλαφρα θέματα και όχι για όσα και η ίδια η επικαιρότητα δεν μας αφήνει να ξεχάσουμε, απολαμβάνοντας όσο το δυνατόν πιο ανέμελοι την εορταστική περίοδο.

Δεν διαφωνώ καθόλου και σίγουρα δεν πιστεύω πως το μόνο που έχουν να επιδείξουν οι σύγχρονες κοινωνίες είναι ζόφος, βία και διαστροφικές σχέσεις, αλλά πάνε πια οι εποχές που οι άνθρωποι σιωπούσαν. Τώρα τα στόματα έχουν ανοίξει και τα θύματα μιλούν. Δεν εισακούγονται πάντα, αλλά μιλούν. Κι αυτό είναι πολύ σημαντικό. Κι η τέχνη οφείλει να αγκαλιάσει αυτήν τη νέα πραγματικότητα. Και να την αναδείξει.

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στις 21:00, το Μοτέλ του Βασίλη Μαυρογεωργίου ανοίγει τις πόρτες του και σας περιμένει στη Φρυνίχου, εκεί όπου ο θάνατος μοιάζει με τη μόνη λύτρωση και έρχεται σαν από μηχανής θεός, από τα χέρια του πιο αναπάντεχου θύτη.

ΜΟΤΕΛ
2ος χρόνος

Βασίλης Μαυρογεωργίου
 
Κείμενο- Σκηνοθεσία: Βασίλης Μαυρογεωργίου
 
Μουσική: Νίκος Κυπουργός
 
Σκηνικά - Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
 
Σχεδιασμός Φωτισμών: Στέλλα Κάλτσου
 
Επιμέλεια Κίνησης: Πάρης Μαντόπουλος
 
Σκηνική Πάλη: Θάνος Δερμάτης
 
Βοηθός Σκηνοθέτη: Καλή Βοϊκλή
 
Βοηθός Σκηνογράφου-Ενδυματολόγου: Μαρία Παπαδοπούλου
 
Κατασκευή Σκηνικού: Νίκος Δεντάκης
 
Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης
 
Εκτέλεση Παραγωγής: Μαριλένα Μόσχου
 
Παίζουν (αλφαβητικά): Κλέλια Ανδριολάτου, Ευγενία Αποστόλου, Ιωάννα Μαυρέα, Άγγελος Μπούρας, Ελευθερία Παγκάλου, Χρήστος Σαπουντζής
 
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα-Τρίτη στις 21.00
Τιμές εισιτηρίων: 17 ευρώ/ 15 ευρώ μειωμένο/ 12 ευρώ ομαδικές κρατήσεις/ 5 ευρώ ατέλεια

Ειδικές τιμές: Μέχρι 31 Οκτωβρίου προπώληση 15 ευρώ

• Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα-Τρίτη στις 21.00
• Τιμές εισιτηρίων: 17 ευρώ/ 15 ευρώ μειωμένο/ 12 ευρώ ομαδικές κρατήσεις/ 5 ευρώ ατέλεια​